KÖP DIG FRI!

Köp dig fri!


Som min egenvalda bok valde jag boken Köp dig fri som är skriven av Ingrid Sommar och Susanne Helgeson.

Boken handlar om design överlevnad och konsumtion.
Den ställer frågor som inte är nya för många människor men som är väldigt viktigt att ta upp igen och igen och igen.

Tanken var att vi skulle låna en bok om något vi inte visste något om så jag lånade boken nedan först. Men det var bara en massa fina bilder och bra inspiration, men jag ”lärde” mig inget.

 

Så jag gick över till Köp dig fri boken. Jag måste först erkänna att jag tycker att bokens titel är härligt ironisk, skulle vi känna bättre samvete om vi köper en massa saker som vi ändå inte behöver enbart för att de är ”Bra” producerade!?
Boken tar upp svårigheter i att vi inte bara kan sluta köpa och producera men att vi måste at vårt ansvar i vad vi konsumerar och hur vi gör det. Något som inte bara designen kämpar med utan även konsten.

”ingen poäng med att köpa bra saker i bra material om de ska bytas ofta” Fredrik Färg
& Emma Blanche, designers och konstnärer.
 Vad för material använder vi i skolorna och varför gör vi de? 

Helene Schjerfbeck – Konstmuseet.

Helene schjerfbeck är en finlandssvensk målare (1862-1946)  och på utställningen visades självporträtt, porträtt, stilleben och landskap.

En skicklig målare som efter att ha sätt Bruce Naumans utställning kändes behaglig. I vanliga fall skulle jag troligtvis ha tyckt utställningen var traditionell och tråkig men omständigheterna fick mig hitta ett lugn i den tysta utställningshallen jag gick runt och fascinerades över vilka små medel man kan åstadkomma väldigt mycket. Framför allt i många av de enklare stilleben hon gjort.




Bruce Nauman – Konstmuseet.

 

Bruce Neuman är enligt Göteborgs konstmuseum - 

"En av de mest betydande konstnärerna i världen idag och en av få som verkligen spränger gränser med sitt konstnärskap"

Bruce Nauman, Anthro/Socio,1992. Hamburger Kunsthalle, Hamburg.

Bilden ovan är videoinstallationen Anthro/Socio från 1992 , ett verk som tydligen ska va helt fantastiskt. I min mening var det fruktansvärt. Rullande huvuden som skrek Eat me Feed me Help me Hurt me, samtidigt vilket bara va otroligt jobbigt. Jag önskade mig därifrån så fort som det bara gick, jag tvingade mig själv va kvar en stund för att läsa lite om verket och på något sätt försöka förstå. 

 
Verket ovan var troligtvis det enda som jag uppskattade under utställningen. Orden tändes och släktes en efter en och blev för mig meditativ. Det klickande ljudet som var varje gång ljuset slogs på och av bidrog även det till verkets meditativa framhållning. Att jag personligen är fascinerad av ljus kan ha varit en av anledningarna till varför jag uppskattade detta.
Tyvärr hördes videoinstallationen ekandes i hela lokalen och inte bara i rummet där den visades, så Eat me Feed me Help me Hurt me ljudet blev en del av allt. 

 
 
 

August Strindberg – Konstmuseet.

August Strindberg utställningen var lugn och kändes som en fast utställning som innehöll både foton och målningar.
Utställningen var varierad i vad som visades och det fanns även en film om herr Strindberg som va ganska trevlig. Han höll tydligen på med många små ”projekt” där bland alkemistiska experiment. 
Favoriten av utställningen var den vägg där han fotat porträtt. Tyvärr fotade jag inte själv under mitt besök av utställningen. 


 
 

Taryn Simon -Hasselblad Center

Taryn Simon

Hasselbladstiftelsen presenterar An American Index of the Hidden and Unfamiliar (2007), med den amerikanska konstnären Taryn Simon.

Taryn Simon visar på vad som är synligt respektive dolt inom USA, i det inre av områden som kultur, forskning, medicin, underhållning, natur, säkerhet och religion.
 
”Serien gestaltar föremål, platser och rum som är centrala för USA:s grundande, mytologi och vardagsliv men ändå är oåtkomliga eller okända för allmänheten. Det är osedda motiv som utgörs av till exempel radioaktiva kapslar på en anläggning för förvaring av kärnavfall eller CIA:s konstsamling.”
 

 

 

Riktigt bra utställning, med intressanta bilder och genomtänkt underlag. Ytterst bra till sokratiska samtal då de behandlar många svåra frågor som tål att diskuteras.
Det krävs dock att man läser texterna till varje foto för att de ska komma till sin fulla rätt. 


Klara Kristalova – Konstmuseet.

 

 KLARA KRISTALOVA.

 

 

En fantasirik och barnslig utställning som samtidigt är otroligt mörk.

Det är roligt att en konstnär använder sig av keramik i den här skalan men Klara Kristalovas formspråk är ingenting jag personligen uppskattar. Dock berörde utställningen, med obehag.



 

 
 

Cajsa von Zeipel -Konstmuseet

 
Cajsa von Zeipel
 
 Seconds in ecstasy.


En utställning jag fascinerades av vad Cajsa von Zeipels. Stora vita skulpturer av frigolit och  gips. Skulpturer som en blandning av klassiska marmorstatyer, Avatarer och en trasig tonårsperiod.


 
 
 
 

Galleri 54

 

Galleri 54 säger själva att - "De vill driva ett galleri som hela tiden visar bra och intressant konst. G54 skall vara en plattform där debatt förs, tankar och ideer föds och realiseras. En aktiv verksamhet där medlemmar, vår publik och andra får möjlighet att pröva idéer.

 

Galleri 54 drivs av Grupp 54 som bildades redan 1954. Ambitionen var då att verka som en motkraft i konstklimatet i Göteborg, som man upplevde som instängt och konservativt. Utställningsprogrammet ställs samman av galleriets styrelse som består av 6-8 konstnärer som är verksamma i Göteborg. "

Greta Voćar

Nu visades bland annat en utställning av Greta Voćar med namn- Världens mat.

 

 

 
En utställning med  frågan: Om maten på hyllan var världens mat, vems var då den andra maten i butiken?

En intressant utställning om en samhällsfundering som väcker frågor som,
  • Är detta ett problem eller lyfter hon något så att det blir ett problem?
  • Stjälper eller hjälper hyllan kunderna att hitta det de söker eller prova nya saker? 
  • Finns det något i lilla landet lagom som inte kan ses som diskriminerande?

Erik Berglin

Utanför  galleriet fanns även en peepshow av Erik Berglin - Planking piece. Video 139 min (loop)